Il libro Pini dell’artista Matteo Berton è il risultato di un progetto artistico che affonda le radici in un’esplorazione intima e formale delle geometrie naturali dei pini. Attraverso un viaggio estetico e introspettivo, Berton ha saputo tradurre l’intrico dei rami e la silhouette contorta di questi alberi in un’opera che stimola a riflettere sul potere evocativo della natura e sul suo legame con la nostra memoria.

Il percorso artistico che ha portato alla realizzazione di Pini è iniziato due anni fa, con una pratica quotidiana di osservazione e disegno dei pini marittimi da parte di Berton. Le chiome ad ombrello, i tronchi scolpiti dal vento e le linee grafiche dei rami si prestano naturalmente a una sintesi visiva, che Berton ha reso con pennellate geometriche e un uso limitato di pastelli verdi, blu e rosa. Questa stilizzazione ripetuta diventa un modo per riscoprire gli alberi come simboli di luoghi e ricordi personali.

I pini, che popolano molti dei paesaggi dell’infanzia, dalle pinete costiere ai campi sportivi e giardini scolastici, diventano in Pini delle vere e proprie sentinelle silenziose della memoria. Attraverso le loro forme, Matteo Berton invita il lettore a esplorare il proprio passato, evocando immagini lontane e frammenti di esperienze che riaffiorano come in un sogno.

Il libro di Matteo Berton non è una narrazione lineare, ma una sorta di libro muto, dove la progressione pittorica si sviluppa dall’astrazione delle forme principali a una sequenza di dettagli sempre più precisi. Questi dettagli conducono lo spettatore in un microcosmo intimo, in cui la quiete estiva e l’ombra delle chiome dei pini lasciano emergere pezzi di umanità e tracce del passato.

Courtesy Matteo Berton