La nuova collezione GREJSIMOJS di IKEA nasce come un ritorno al gioco non inteso come parentesi infantile, ma come linguaggio universale capace di attraversare età, ruoli e stanze.

Tra i pezzi più emblematici c’è una piccola sedia ricoperta di pelo, rosa o azzurra, firmata da Carl Öjerstam. È una rilettura della storica Mammut di IKEA che sembra guardare a certi interni visionari di Nanda Vigo, dove colore e materia diventavano esperienza.
Allo stesso modo, l’appendiabiti a forma di cactus stilizzato richiama quello creato da Guido Drocco e Franco Mello per Gufram, icona del radical design italiano degli anni Settanta, qui riletta con ironia e leggerezza.

C’è poi la lampada senza filo a forma di giraffa seduta, uno degli oggetti che raccontano meglio l’approccio della collezione. Nata inizialmente a quattro zampe, è stata ripensata perché un bambino l’avrebbe potuta rovesciare troppo facilmente. Attorno a lei compaiono sgabelli con le ali, portaoggetti che sembrano piccole creature e un contenitore per matite che pare uscito da un sogno animato di Hayao Miyazaki, come suggerisce Domus.

Disponibile in Italia da fine gennaio, GREJSIMOJS comprende 33 pezzi che mescolano forme buffe, consistenze tattili e colori pop, trasformando l’oggetto domestico in un invito all’azione. Non si tratta di decorare, ma di attivare lo spazio e chi lo abita: bambini, genitori, giovani adulti e chiunque nel mezzo.

Alla base del progetto c’è il Play Report di IKEA, una ricerca che mostra come famiglie e bambini desiderino più momenti di gioco e come la casa possa diventare il luogo naturale per ridurre stress e creare connessioni. GREJSIMOJS non è quindi solo un semplice aggiornamento dell’assortimento, ma una collezione autonoma, sviluppata in due anni e mezzo da una dozzina di progettisti.

Il punto non è intrattenere i bambini, ma abbassare le barriere tra adulti e piccoli. Gli oggetti non insegnano, suggeriscono. Sedersi, impilare, trascinare, bilanciarsi. Il design del gioco è anche gesto intenzionale, a questo punto.

GREJSIMOJS è anche una risposta ai cambiamenti dell’era digitale: nessuna demonizzazione della tecnologia, ma una scelta consapevole di lavorare sul mondo fisico, fatto di peso, equilibrio e materia. Non nostalgia, ma un gesto culturale gentile che riporta il gioco al centro della vita quotidiana, come pratica condivisa e profondamente contemporanea.