Se oggi il collectible design – quello da collezione – è riuscito a entrare nel nostro immaginario comune e a farsi strada nelle nostre liste desideri, è invece un po’ meno scontato saper riconoscere quello di qualità e fare acquisti consapevoli. Iniziare una collezione di design può sembrare facilissimo ma senza i consigli giusti si potrebbe puntare sui cavalli sbagliati. Gli input sono tantissimi e i designer sperimentali altrettanto, per questo insieme a Isola Design vi proponiamo cinque vasi per iniziare una collezione di design.
#1 David Valner Studio – Fungus Vase
David Valner Studio è un collettivo di artisti e artigiani, fondato da David Valner e supportato dalla famiglia e da esperti vetrai nella Repubblica Ceca. La collezione di vasi in vetro Fungus, ispirata ai funghi, combina tradizione e innovazione per creare pezzi unici. Questi vasi, disponibili in varie dimensioni, forme e colori, liberano il potenziale del micelio, diventando elementi funzionali e decorativi per gli interni.
#2 Ralf Gloudemans – Transcending: Mesh to Matter
Lo Studio Ralf Gloudemans è specializzato nel design nella sfera della mixed reality. L’obiettivo è quello di combinare l’arte dell’artigianato fisico con il digitale, ottenendo risultati che sfumano la linea tra i due mondi. Il progetto Transcending: Mesh to Matter esplora questa intersezione scolpendo modelli in mesh 3D in un ambiente digitale, creando vasi in ceramica che portano i segni dell’artigianato tradizionale infusi con influenze digitali.
#3 Kerafakt – Fragments
Kerakaft è una designer svedese che lavora principalmente con l’argilla. Il progetto Fragments riflette sul concetto di frammento. «A volte, un frammento è parte di un insieme più grande, mentre in altre occasioni, sta da solo, scollegato.», spiega Camilla Lindqvist. «Quando un pezzo perde la sua rilevanza e quali elementi fondamentali deve possedere un frammento per essere considerato completo?», con queste riflessioni la designer da vita a una serie di vasi artigianali dalla forma organica che guardano al passato e alla natura, con colori caldi e decisi in grado di rafforzare ambienti asettici.
#4 Design Shades Studio – Her Dark Material
Creato da Charline Ronzon-Jaricot, Design Shades è uno studio e una rivista digitale che collega la prospezione, i colori, i materiali e il design. Her Dark Materials è un’esplorazione continua della texture e della stampa 3D. Una ricerca che indaga la relazione in evoluzione tra artigianato e tecnologia, includendo una collezione di vasi neri stampati in 3D realizzati con filamento di legno, che conferisce loro un forte profumo naturale. A livello concettuale queste forme cristallizzano emozioni più profonde ispirandosi a forme e a texture ispirate alla natura.
#5 Teun Zwets – Splitvase
Teun Zwets è un designer e artigiano che enfatizza la velocità del processo per mantenere la concentrazione. La sua serie Splitvase esemplifica questo approccio, con ogni pezzo progettato e realizzato in meno di un giorno. Travi di legno rovinate vengono spaccate con un’ascia e poi incollate di nuovo insieme per formare vasi, rifiniti con vernice ad alta lucentezza per evidenziare la venatura spaccata. Questi pezzi pongono l’accento sulla praticità rispetto al design concettuale, mostrando la dedizione di Zwets alla lavorazione rapida ed efficiente.
